Muséedes Beaux-arts – Tour 41 17 et 18 septembre Belfort, Tour 41-Musée des Beaux-arts Le musée des Beaux-arts propose un parcours allant de l’art médiéval au début de l’art moderne Belfort, Tour 41-Musée des Beaux-arts Rue Georges Pompidou, 90000 Belfort Belfort 90000 Territoire-de-Belfort Bourgogne-Franche-Comté Nombreuses places de stationnement à Aupremier plan, de longs coups de pinceau noir figurent la remontée à la surface des alluvions et les deux lignes barrant l’horizon ; ils empêchent toute fusion des éléments et contribuent à accentuer l’ambiance pesante. Les navires semblent enlisés comme les sédiments déposés et ancrés au fil du temps dans l’estuaire de la Seine. La mer calme, la lumière froide, l’air Avecune exposition aussi majeure que Turner et le sublime entre ses mains, le Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) pouvait cash. ouvert jusqu’au samedi 26 octobre 2019 du mercredi 2 octobre jusqu’au dimanche 13 octobre 2019ouvert du mercredi au vendredi 10H12H à 14H18H et samedi-dimanche de 15H à 18H du mardi 15 octobre jusqu’au samedi 26 octobre ouvert du mardi au samedi de 14H à 18H BRÈVE HISTOIRE DE LA PEINTURE DE PAYSAGE EN OCCIDENT »A TRAVERS LES COLLECTIONS DU MUSÉE SALIES En Chine et au Japon, la peinture de paysage est pleinement inhérente aux fondements de leurs valeurs culturelles. Elle en est un enjeu spirituel majeur qui traduit une quête d’harmonie avec la Nature et les éléments fondamentaux qui la composent Terre, air, eau, feu, espace ».En Occident, il en va tout autrement. La peinture de paysage s’exprime plus tardivement. Elle suivra un long cheminement d’émancipation durant les siècles. Par quel parcours, cette peinture de genre, si longtemps inexplorée, s’affirme comme sujet autonome ? En quoi devient-elle un thème essentiel pour un grand nombre de peintres ? comme un genre majeur et avoir une reconnaissance universelle ? Un court rappel historique appuyé autant que possible sur quelques œuvres du musée Salies, nous permettra de jalonner cette lente évolution de la peinture de mieux comprendre le processus, utilisons la définition du paysage que nous propose le dictionnaire 1° partie d’un pays, étendue de terre que la nature présente à l’observateur,2° figuration picturale ou graphique d’une étendue de pays où la nature tient le premier rôle et où les figures d’hommes, d’animaux et les constructions fabriques sont accessoires. En s’appuyant sur ces données nous pouvons avancer que le monde Antique et le Moyen Âge ne questionnent pas réellement la représentation picturale du paysage. Il est esquissé et dépourvu de réelle terme de paysage n’apparaît qu’à la Renaissance. L’utilisation de la perspective, permet au paysage d’intervenir dans les compositions picturales. Il sert essentiellement comme élément de structure et de ponctuation aux élaborations spatiales. Pour que le paysage prenne sa signification, il faut attendre le XVè siècle, dans les Flandres. Il devient un enjeu pictural plus conséquent. Flamands et hollandais, vont se passionner à le découvrir, à le traduire et le faire entrer dans l’Histoire de l’ Hollandais étaient à juste titre fiers d’un pays qu’ils avaient en partie créé en repoussant la mer et qu’ils venaient de libérer de la domination espagnole. Le calvinisme dominant et le régime républicain n’étaient pas très favorables à l’épanouissement de la peinture religieuse et de la peinture d’histoire. La présence d’une bourgeoisie aisée, cultivée, désireuse d’orner ses demeures urbaines de tableaux, a favorisé l’essor du paysage hollandais au Siècle d’Or »Ces peintres nordiques sont attentifs aux ciels changeants. A la lumière d’une saison ou d’un moment de la journée, ils occupent souvent les deux tiers de leurs tableaux. Si l’horizon de leurs paysages est bas le Plat Pays, l’attention des peintres hollandais se porte aussi avec une minutie de cartographe sur les églises, moulins, chemins et champs cultivés. L’homme y est présent, mais c’est un personnage contemporain et non mythologique. De plus, ces peintres ont recours à un système de représentation de l’espace différent de la perspective linéaire adoptée par les Italiens. Par une subtile utilisation des teintes chaudes au premier plan, et de plus en plus froides dans le lointain, par l’estompage des contours au fur et à mesure que l’on se rapproche de l’horizon, ils créent l’illusion de la profondeur, c’est la perspective atmosphérique » qui était déjà présente chez Van la France du XVIIè siècle, le voyage en Italie fait partie de la formation des peintres. En 1666, la création de l’Académie de France à Rome facilitera les séjours des artistes français. Ces peintres ne peignent pas en plein air la campagne romaine. A partir de croquis, de souvenirs, l’artiste recompose en atelier un paysage amélioré, un paysage idéal », avec ses références bibliques ou mythologiques. Nicolas Poussin 1594 – 1665 en est un remarquable exemple. A la fin du XVIIè siècle et au début du XVIIIè se développe en Italie un genre particulier de paysage, la veduta » vue, en italien. Ils sont essentiellement urbains et d’une grande exactitude topographique. Ces vues, fidèles à la perception optique de la réalité, sont souvent réalisées à l’aide d’instruments, en particulier la camera oscura » chambre noire. Les vedutistes travaillaient pour de riches étrangers, surtout Anglais, qui effectuaient une sorte de voyage de fin d’études, le Grand Tour », qui les conduisait en Italie. Ces précurseurs des touristes riches et cultivés, désiraient emporter en souvenir des vues précises de Rome ou de Venise d’où la nécessité de l’exactitude topographique et du petit format. Au XVIIIè, le Siècle des Lumières » porte un profond intérêt pour la nature. La sensibilité au paysage naturaliste se manifeste avec engouement. Le développement des cabinets de curiosités » tout autant que l’Encyclopédie de Diderot et d’Alembert en témoignent. Les penseurs l’observent et l’interrogent. Jean-Jacques Rousseau l’y introduit dans la Nouvelle Héloïse et dans Les Rêveries du Promeneur solitaire. Les peintres tels que Fragonard et Watteau, dans leurs scènes galantes et libertines, l’honorent et la la deuxième moitié du XVIIIè siècle, où triomphe le néoclassicisme mais où s’annonce aussi le préromantisme, Hubert Robert connaît le succès en peignant des paysages avec des ruines antiques. Oh ! les belles, les sublimes ruines ! » s’exclame Diderot, philosophe et aussi grand amateur d’art. Au XIXè, avec le Romantisme, le paysage devient un sujet à part entière. Il est un thème majeur de ces peintres. Les peintres romantiques transfèrent dans le paysage tous leurs états d’âme. Mélancoliques, ils aiment les bords des lacs, et les soleils couchants passionnés. Exaltés, ils recherchent la nature sauvage, les sommets inviolés, la mer déchaînée, tous ces paysages considérés jusque-là comme répulsifs et inquiétants. Levez-vous, orages désirés » s’écrie Chateaubriand tandis que Madame Bovary n’aime la mer qu’à cause de ses tempêtes ». Dans ses poèmes, dans ses dessins, Victor Hugo traduit l’amour des romantiques pour ces paysages peintres romantiques aiment aussi le dépaysement, l’exotisme, l’ailleurs. Les prospections coloniales dynamisent ces quêtes d’aventures. Ce n’est plus l’orient antique mais l’orient contemporain qui passionne. Au milieu du XIXè siècle la peinture de plein air prend tout son essor. La révolution industrielle, l’urbanisation croissante donnent la nostalgie des vertes campagnes. Un pas décisif sera franchi avec le développement des chemins de fer et l’invention du tube de peinture. Les peintres peuvent aller sur le motif et travailler en plein air. Camille Corot en est un des précurseurs. Ses vues de la campagne romaine ensoleillée, ses paysages d’Ile de France baignés d’une douce lumière, font de lui, selon Delacroix, le père du paysage moderne ».Les peintres de Barbizon Théodore Rousseau, Jean-François Millet, Narcisse Virgile Diaz de la Peña, Charles-François Daubigny et tant d’autres fixent sur leurs toiles la forêt de Fontainebleau, les prairies, les troupeaux, les clairières avec le réalisme des Hollandais du Siècle d’ peintres réalistes représentent la nature telle qu’elle est. Gustave Courbet dit la peinture est un art essentiellement concret et ne peut consister que dans la représentation des choses réelles et existantes. Le beau donné par la nature est supérieur à toutes les conventions de l’artiste ». Au même moment Edouard Manet est refusé au Salon pour avoir introduit dans le paysage de son Déjeuner sur l’herbe » des femmes dénudées qui ne sont ni des déesses ni des nymphes antiques…Au dernier quart du XIXè siècle, le paysage va connaître son apogée avec l’Impressionnisme. La peinture traduit la lumière, le paysage en est son meilleur interprète. Le sujet est absorbé dans l’atmosphère et la vibration lumineuse de l’espace, des matières, des reflets, des ombres. La touche est apparente, tout est couleurs. La lumière est début du XXè siècle est une conquête de nouveaux territoires de la peinture. Les avant-gardes s’émancipent et inventent de nouvelles approches visuelles. Pour Cézanne 1839-1906 comme pour les impressionnistes aucune peinture réalisée en atelier n’atteindra jamais celles peintes à l’extérieur ». Outre l’approche instantanée des peintres impressionnistes, chez lui, le paysage n’est pas uniquement un chromatisme lumineux mais aussi une composition structurale. La couleur est utilisée comme matériau. Il traite, construit et synthétise la nature par le cône, le cylindre et la sphère ». Par cette démarche, il plante le décor, le chevalet, de ce que l’histoire de l’art définira comme la suite, les peintres Fauves Matisse, Derain, etc. ont recours à de larges aplats de couleurs pures et éclatantes. Les paysages éclaboussent librement de puissantes tonalités. C’est une peinture sans recul, instinctive. Les peintres Cubistes exploreront les leçons de Cézanne tout en définissant d’autres enjeux. Ils abolissent la perspective et décomposent l’espace pour le soumettre à différents angles d’approches visuelles. Dans l’héritage de Van Gogh et dans l’horreur de la première guerre mondiale, les peintres expressionnistes puiseront les couleurs de leurs palettes pour invoquer leurs tourments. Avec Kandinsky, fondateur de l’art abstrait, la peinture n’a plus besoin de sujet. Elle ne cherche plus à imiter la nature. Le paysage, la réalité visuelle n’est plus nécessaire à peindre pour traduire la dimension de l’espace intérieur du peintre. La peinture est livrée à elle-même. Elle se suffit en soi. Chromatismes, formes, taches, traces, rythmes, matières etc. sauront tout autant traduire les sentiments et les émotions des artistes. …Aucun de ces mouvements n’est représenté dans les collections du musée Salies. Au XXIè siècle, le rapport des artistes à la nature semble plus conséquent que jamais dans l’histoire de l’art. A la Renaissance, les humanistes mettent l’homme au centre du monde et de la création. De nos jours, l’anthropocène l’ère de l’Homme est un terme spécifique qu’utilisent les scientifiques pour étudier l’impact global de l’homme sur le monde et son écosystème. De très nombreux artistes œuvrent aussi en référence à ces problématiques. L’art contemporain est marqué par de nouveaux comportements et un large brassage artistique sur ces questionnements. Avec les problèmes écologiques, les pollutions, le réchauffement climatique, l’explosion démographique et la révolution numérique, tout s’accélère et devient mondialement exponentiel. Que ce soit avec des outils traditionnels, des installations, du land-art, du street-art, la photographie, la vidéo ou les arts numériques, la nature, l’environnement, l’espace urbain, le cadre de vie, le paysage sont au cœur des préoccupations artistiques. La compréhension et la sauvegarde de la nature est dorénavant une indissociable image de l’Homme. Sous l’angle artistique, le paysage est son plus fidèle portrait. 3e édition du spectacle son et lumière Les Nuits Renaissance ! Un divertissement nocturne qui illumine la façade du musée des Beaux Arts à Tours pendant la saison estivale. Tous les soirs jusqu’au 5 septembre 2021. Les illuminations à Tours À l’image de l’ancienne animation son et lumière par Damien Fontaine jouée contre la façade de la Cathédrale Saint-Gatien pendant 3 années, ce spectacle de projection vaut le détour. Aujourd’hui projetée dans le parc du Musée des Beaux-Arts, la représentation Les Illusions de la Renaissance fête les 500 ans de la Renaissance contre l’histoire de Saint-Martin pour la 1ere version. Un voyage dans l’histoire qui vous transportera au début du 16e siècle, une époque riche de précieuses innovations en faveur des marins-explorateurs boussole, astrolabe… Pour regarder la fresque s’animer, il vous suffira de vous poser sur la pelouse située juste en face. Un espace d’où vous pourrez admirer les 13 tableaux évoquant Chambord,la royauté et ses fêtes,l’art,l’invention de l’imprimerie,les grands humanistesou encore Léonard de Vinci. Une composition sons & images qui traverse le temps. À la même époque, les châteaux de la Loire représentent le faste de la cour vitraux, sculptures, musiques, enluminures, peintures… Son & image à Tours les nouveautés 2021 Il y a à peu près 25 % de la projection qui a été renouvelée. Christophe Dupin, maire-adjoint chargé de la culture et de l’éducation populaire à Tours Par rapport à l’année dernière, 3 scènes ont été modifiées la séquence d’ouverture,la séquence de fin,une séquence au milieu consacrée à l’humanisme. Pour la 3e saison du programme toujours conçu par Abeille Brissaud, deux de ces séquences, sont même interprétées par des musiciens tourangeaux qui font de la musique actuelle et de la musique électronique. Informations pratiques Adresse Musée des Beaux Arts, Place François Sicard 37000 TOURS Entrée gratuiteSans réservation depuis le mercredi 7 juillet 2021Durée 20 minutes7 j / 7Chiens non admis, par mesure d’hygiène Horaires HorairesOuverture / fermetureJuin / juillet22 h 45Ouverture des portes du jardin à 21 h 45, fermeture des portes à 22 h 40 Août / septembre22 h 15Ouverture des portes du jardin à 21 h 15, fermeture des portes à 22 h 10 Un Kiosque de restauration slow-food » est ouvert Juin / juillet de 21 h 45 à 22 h 30Août / septembre de 21 h 15 à 22 h 00 Réservez votre hôtel à Tours pour profiter du spectacle nocturne Prêts pour le bouquet final de votre week-end en Touraine ? Réservez votre chambre pour un séjour riche en découvertes ! Notre hôtel ibis styles Tours sud est situé à 10 min du centre-ville et vous propose un buffet petit-déjeuner gourmand inclus & une formule restaurant. L’hôtel vous propose également de nombreuses réductions pour vos entrées dans les châteaux de la région. Notre hôtel Tours sud vous garantit des chambres individuelles à petits prix, un restaurant et un bar ainsi que de nombreux services bouquet TV,sèche-cheveux… Rentrez vous reposer et appréciez de tous nos services de confort avant de repartir en balade pour découvrir la ville de Tours. Profitez également de la piscine de notre ibis styles Tours Sud les jours de grand soleil ! Source image à la une © Ville de Tours Après trois ans de travaux, le public est invité à venir découvrir le musée agrandi et rénové. La ministre de la Culture Aurélie Filippetti sera aussi présente. France 3 Bourgogne organise une émission spéciale pour vous faire vivre en direct les festivités prévues samedi 7 septembre 2013. Au terme de plusieurs mois de chantier, le parcours Moyen Âge/Renaissance rouvre ses portes. Au total, 14 salles ont été restaurées, dont la salle des Gardes et la galerie de Bellegarde. Les Pleurants des tombeaux des ducs de Bourgogne, qui symbolisent le rayonnement de Dijon, sont aussi de la fête. Les célèbres statuettes reviennent d’une tournée triomphale à l’étranger. Pour célébrer cette journée spéciale, France 3 Bourgogne diffuse une émission en direct du musée, de 11h20 à 11h45 et de 12h50 à 13h20. N’oubliez pas de participer à notre quiz sur le musée des beaux-arts de Dijon et tentez de gagner l’ouvrage Musée rénové, palais révélé 2002-2013, écrit par Patrice Bouillot et publié aux Editions Cie du Clair Obscur par lakrasseLE PROGRAMME DES FESTIVITÉS DU SAMEDI 7 SEPTEMBRE 2013Pleurants Tribute Parade10h30 à 11h30 au centre-ville historique le défilé part de la rue Mariotte, emprûnte la rue du docteur Maret, la rue de la Liberté, et revient place de la Libération. Le cortège est composé de 200 artistes musiciens, comédiens et acrobates. Les vrais Pleurants, eux, ont repris leur place auprés du tombeau de Jean sans Peur. Ouverture du parcours Moyen Âge/Renaissanceà partir de 13h au musée des beaux-arts dans le palais des ducs et des États de Bourgogne. A l’occasion de cette journée exceptionnelle, le musée est ouvert jusqu’à minuit. Le rideau des Troubadours12h à 13h sur la place de la Libération présentation d’un spectacle médiéval par la compagnie Clair obscur. Huit bateleurs, dirigés par un chef intransigeant, s’installent sur la place ! Les Tradi’Défi12h à 13h place François Rude 14h30 à 15h30 place François Rude, square des Ducs, rue de la Chouette 17h à 18h déambulation rue de la Liberté au son des musiques folkloriques et traditionnelles. Les Tradi’Défi font redécouvrir au public les instruments de musique ancienne et les airs régionaux d’ Royal15h à 16h au square des Ducs un spectacle médiéval par la compagnie Clair obscur. Après un long voyage en Orient, huit troubadours reviennent, leurs malles bourrées de surprises panier hindou, serpents très méchants, planche à clous, boules de cristal et autres bizarreries aussi loufoques qu’ L’Ange Gardien15h30 et 19h30 déambulation place de la Libération et rue de la Liberté à genoux sur son nuage, l’ange Popol défie la gravité dans tous les sens du terme lorsqu’il glisse entre les passants. Rencontre-débat16h au campus européen de Sciences po, 14, avenue Victor Hugo. Du duché de Bourgogne aux villes de l’Europe du Nord-Ouest aujourd’hui quels partenariats pour l’avenir ? Une rencontre-débat est organisée entre les représentants de villes européennes Amsterdam, Bruges, Bruxelles, Gand, Luxembourg… qui ont des liens historiques avec le duché de Bourgogne. Objectif lancer de nouvelles pistes de coopération économique, touristique ou OPUS II16h à 17h & 20h à 21h sur la place de la Libération un spectacle musical et visuel présenté par le Snob et cies. Neuf personnages, ignorant les lois de la gravitation, glissent parmi la foule en d’étranges chorégraphies, traçant sur leur passage un chemin musical. La Générale d’Expérimentation18h à 19h au square des Ducs expérimentations sonores. Le collectif d’artistes la GENEX propose un moment sonore inédit. Une fanfare de sons électro-acoustiques mélangeant de la flûte traversière, du trombone et des dispositifs électriques... Bas les masques21h à minuit sur la place de la Libération bal renaissance et after mix. Ce soir, le duc donne un grand bal ! Le temps d’une soirée, Dijon vibre aux sons des cornets, sacqueboutes, chalémies, luths et autres instruments d’époque ! Laissez-vous guider par les Traversées baroques et Musica Humana, dix musiciens accompagnés de trois maîtres à danser qui vous initieront, le temps d’une soirée, aux pavanes, gaillardes ou branles… A partir de 23h, le bal déjante totalement avec Cut by the fuzz qui propulse le public sur une planète électro complètement "maboule" Flashing Lights22h à minuit dans la cour de bar installation lumière de Tamar Frank tous les soirs, du samedi 7 au dimanche 15 septembre. Tamar Frank est une jeune artiste d’origine néerlandaise, dont le matériau de travail principal est la lumière. L’installation a été spécialement pensée et créée pour le musée. La collection lumièresamedi 7 et dimanche 8 septembre de 22h à minuit au square des Ducs installation lumière par l’artiste Clément Briend. Et si les oeuvres, déjouant la surveillance, faisaient le mur ? Des oeuvres devenues incontrôlables, un jardin qui prend vie sous les yeux des passants…

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